新京報訊（記者劉臻）10月12-13日，作為第二十七屆北京國際音樂節(jié)閉幕演出，由北京國際音樂節(jié)與開普敦歌劇院、拿督黃紀(jì)達(dá)基金會聯(lián)合制作的半舞臺版《波姬與貝絲》在北京保利劇院上演。來自開普敦歌劇院的主創(chuàng)、主演團(tuán)隊(duì)，與開普敦合唱團(tuán)的數(shù)十名藝術(shù)家從南非不遠(yuǎn)萬里，與北京的觀眾見面。本次演出特邀上海交響樂團(tuán)聯(lián)袂進(jìn)行。

　　格什溫的歌劇《波姬與貝絲》是20世紀(jì)最負(fù)盛名的美國作品之一。原著為海沃德知名小說《波姬》，作曲家喬治·格什溫被這部作品所吸引，改編創(chuàng)作出了歌劇《波姬與貝絲》，他的弟弟埃拉·格什溫則負(fù)責(zé)了這部作品大部分的唱詞。

　　這部作品的敘事并不復(fù)雜，男女主人公都是南卡羅來納州夏洛特市的底層非洲裔美國人，一個有著身體殘疾，一個因身世備受冷眼，兩個苦難的人因?yàn)橐粓黾m紛相遇，并愛上了對方。然而，他們的愛情剛開始就遇到了重重困難，男主波姬又因?yàn)槭謧吮淮?，留下貝絲緊張慌亂。等到真相大白波姬被釋放出獄的時候，貝絲卻已經(jīng)跟隨他人遠(yuǎn)走高飛，尋找自己更想要的生活。波姬不愿接受，心緒依然被貝絲牽動著，他決定去往貝絲所在的地方，再為愛情做一次努力。身邊的鄰友們也為他送上了祝福。

　　《波姬與貝絲》以非洲裔美國人社區(qū)的真實(shí)生活為背景，講述了底層人民在貧困與信仰之間的艱難掙扎，并描繪了一個觸動人心的愛情故事。近一百多年來，《波姬與貝絲》被改編成了不同的版本，成為文化交流的象征在世界各地上演。

　　此次全新制作的半舞臺版本，導(dǎo)演充分利用了舞臺道具和燈光特效，將大家?guī)Щ亓松鲜兰o(jì)20年代美國南卡羅來納州的鲇魚街。逼真的道具，恰如其分地服務(wù)著演員們的表演。變換的燈光，告訴觀眾們誰是這場戲的主角，完美地協(xié)助著故事的講述。而樂隊(duì)，也成為了表演中的一部分，不同聲部跟劇情發(fā)生了互動，也跟演員有了交流。

　　正因?yàn)槭前胛枧_版本，對演員的表演也是更大的挑戰(zhàn)。演員必須完全沉浸其中，用自己的魅力將觀眾們帶入到演出中。來自南非開普敦歌劇院的演員們，充分發(fā)揮了嗓音、舞蹈、聲樂技巧、表演魅力的優(yōu)勢，無論是否在聚光燈下，他們都不遺余力，為大家獻(xiàn)上了一場精彩紛呈的演出。變換的光影、豐富的舞臺設(shè)計(jì)、音樂與舞蹈的創(chuàng)意交融，都讓本次半舞臺版本的藝術(shù)性得以突出，讓觀眾們更能夠感受到作品里傳遞出的深刻主題。

　　二十七年來，北京國際音樂節(jié)致力于將國際水準(zhǔn)的歌劇帶到中國舞臺，并不斷引領(lǐng)中國歌劇演出的發(fā)展。今年，北京國際音樂節(jié)選擇重回經(jīng)典，與南非開普敦歌劇院、拿督黃紀(jì)達(dá)基金會聯(lián)合制作了半舞臺版《波姬與貝絲》。南非開普敦歌劇院是南非最大的專職表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)，也是非洲大陸上唯一一家持續(xù)活躍的歌劇機(jī)構(gòu)，致力于保護(hù)南非歌劇文化遺產(chǎn)，并將南非藝術(shù)帶向全世界。

　　拿督黃紀(jì)達(dá)基金會由黃鈴玳爵士夫人于2007年創(chuàng)立，與北京國際音樂節(jié)有著15年的深厚合作情誼，雙方一直致力于搭建中國與世界藝術(shù)交流的橋梁，推動了一系列在文化藝術(shù)方面的開創(chuàng)性合作，合作項(xiàng)目包括；聯(lián)合制作2010年亨德爾歌劇《塞魅麗》、2012年本杰明·布里頓的《諾亞的洪水》，以及支持2013年薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)與北京國際音樂節(jié)聯(lián)合制作瓦格納的《帕西法爾》，同時制作了《瓦格納訪談錄》系列專題片。2016年基金會支持了由羅伯特·卡森執(zhí)導(dǎo)的《仲夏夜之夢》，這是北京國際音樂節(jié)與艾克斯普羅旺斯音樂節(jié)的聯(lián)合制作。

　　為配合《波姬與貝絲》的中國首演，演出期間北京國際音樂節(jié)還與拿督黃紀(jì)達(dá)基金會、上海Fotografiska影像藝術(shù)中心共同推出《非凡現(xiàn)實(shí)主義》——聚焦中非文化關(guān)系的當(dāng)代非洲影像攝影展作品精選，通過展出多位攝影師在非洲拍攝的人文景象，帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)非洲，多角度展現(xiàn)非洲的風(fēng)土人情和人文魅力。